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高爽皺了皺眉，從監(jiān)視器后面探出頭來，看著毫無所覺的朱闖勁喊了聲：“卡！”
直到身邊的人提醒了之后，朱闖勁才意識到自己說錯話了。
他雖然一直在從事教學，卻也從未脫離過影視行當。
在回想起自己剛才說了啥的時候，他的心里就是一咯噔。
不過隨后便望向高爽，對他點了點頭。
意思大概是你隨便來，別有壓力什么的。
只是不知道高爽有沒有接收到他的示意！
之前不是沒NG過，說錯詞兒的次數也不少。
畢竟是剛剛拿到劇本。
這次是真的嘴飄了，可是像這樣直接把自己的身份順嘴說出來，怎么看都像是有意而為故意在鏡頭前抖機靈，玩隨意。
這就很要命！
拍電影是一件挺嚴肅的事情，不論你演的是什么，哪怕是惡搞到家的大爛片。
也容不得演員在正式拍攝的時候故意開玩笑！
這算是行內的規(guī)矩，也是一個演員的職業(yè)操守。
無論你是什么身份，站在鏡頭前的那一刻，你都必須是一個合格的演員。
就必須要服從導演的安排。
全場都看向了高爽這個劇組核心。
注意到眾人投向自己的目光，高爽知道關鍵的時候來了！
一個導演有一個導演的執(zhí)導風格。
甚至個別能來事的，對待每一部戲都有不同的處理方式。
這很大程度影響到后期整個電影拍攝階段的劇組氛圍。
定下這個風格基調的時候，一般被稱之為“擺龍頭”！
“擺龍頭”和“新官上任三把火”如出一轍。
如果在劇組的初期龍頭沒有擺好，那后面劇組就會各種別扭。
團隊磨合更是無從談起。
上一部戲組織架構松散，人員就那么十幾二十個，主演還有夏大爺在背后打過招呼。
所以劇組也用不上搞這個。
但是現(xiàn)在功夫就不一樣了，劇組已經有近百號人，
雖然很多演員都是以前合作過的，甚至劇務組的大半都是上一部電影里的原班人馬。
但新加入的人更多！
很多還是沒有演過戲的的“普通人”。
而且今天第一場戲雖然用到的演員不多，可到現(xiàn)場來看的人著實不少。
凡是劇組在魔都的幾乎都來了！
大多都是參加完開機儀式后沒走，留下來看個熱鬧。
人員齊備，才好定調！
這也是為啥領導那么愛開會的原因……
朱闖勁這無意間說錯的這一句臺詞，有意無意的為高爽創(chuàng)造了一個擺龍頭的契機。
而朱闖勁也做好了被高爽懟的打算。
算是舍命陪君子，師傅出頭給徒弟掙臉。
就算被高爽真噴一臉唾沫星子，傳出去也不丟人。
導演是劇組的核心權威！
現(xiàn)在這個情況，如果高爽借題發(fā)揮，那劇組后面大概率會向嚴肅認真的方向靠攏。
如果高爽輕描澹寫的放下，后面又會產生人員不服管束，導演權威難立的矛盾。
眾人也在等待他的態(tài)度。
高爽在朱闖勁身邊站定，神情也越發(fā)嚴肅起來。
朱闖勁面皮跳了跳。
其實這個情況他完全可以解釋一句嘴飄了，不是故意的，高爽絕對不會說個二話。
可為了給這小子鋪路，他已經做好了把自己這張老臉搭上去的準備了！
可謂是用心良苦。
沒由來的朱闖勁就想起以前聽過的一篇詩歌結尾：讓暴風雨來的更勐烈些吧！
只是，隨后發(fā)生的狀況卻出乎了所有人的預料。
高爽嚴肅的板著臉，明顯一副要點火的打算，卻突然悠悠的飄出來一句：“朱叔……咱這兒演電影呢，你不能把實話給說出來??！”
言行間的強烈反差，制造出了不一樣的喜劇效果。
這話一出，周圍屏住呼吸等著看戲的工作人員們頓時一片出氣聲。
現(xiàn)場原本還稍顯緊張的氛圍為之一散，隨之而來的便是響成一片的哄笑聲。
高爽自然不能把這個殺威棒真的打在朱闖勁的身上。
就算是其他演員站在這里，高爽也不準備將這個龍頭擺到不近人情的地步。
星爺的劇組就曾經以氛圍壓抑為很多演員所詬病。
甚至有演員揚言，以后就算星爺求他他都不會再合作。
如果沒有達叔在其中周旋，星爺好幾部電影其實都差點面臨散活的危機。
但也不可否認，這樣的嚴肅片場確實為星爺打磨出了無數經典。
當然，那個放話的演員，最后依然在星爺的片子里說真香。
高爽現(xiàn)在的狀態(tài)跟星爺的“草創(chuàng)階段”完全不同，他不需要為過多的細節(jié)去打磨什么。
反而需要這些個“臨時演員”能夠盡量放松自己，表現(xiàn)出真實的自我就行。
太緊張壓抑的劇組氛圍不利于這些沒受過訓練的人發(fā)揮自己的特點。
但是又不能真的什么都不做！
老朱沒做解釋，明顯是把臉送到他手上讓他抽。
雖然是好意，卻也等于把高爽架起來了。
從攝像機到老朱身邊滿打滿算也就七八步。
這七八步走的高爽心里百轉千回，很有點七步成詩的意思。
一臉嚴肅的表情也不算是完全的裝模做樣。
最后高爽選擇用插科打諢，活躍氣氛的方式，點出了老朱的問題，同時緩和了現(xiàn)場的氣氛。
讓劇組的氛圍向輕松卻不散亂，幽默又不失規(guī)矩的方向邁出了一步。
既說了事兒，又定了調。
這龍頭算是擺下了！
以后劇組大概率會向著嚴肅活潑的方向發(fā)展……
好吧，這詞兒就挺矛盾的，但無疑是個好狀態(tài)。
最后又走了兩遍才過了這一段兒。
不過已經明顯能夠感覺出，在拍攝最后兩遍的時候演員們的狀態(tài)已經完全放松了下來。
這樣輕快的氛圍，那些沒演過大戲的新人們，原本忐忑的心情獲得了調解。
高爽的目的算是已經達到了。
……
晚上收工回到酒店之后，高爽敲響了何曉玲的房門。
兩人住隔壁間。
這酒店吧，檔次就挺尷尬的。
你說他好，他也沒高檔到哪去。
你說他不好吧，隔音效果還特么非常攢勁！
趴墻上都聽不到對面房間有啥動靜。
這讓高爽感覺人生之中突然失去了很大一塊兒樂趣。
他在門口連敲了好幾聲，才開口問道：“何姨，睡了沒？”
“……”
里面何曉玲在高爽問完話之后，隔了一小會才開口道：“還沒呢……”
高爽怕驚動其他人，在門口壓低了點聲音說道：“何姨，你開開門！”
“干啥？”
何曉玲的聲音明顯帶著點不信任的疑惑。
高爽解釋道：“何姨，明天咱們兩個的對手戲，我跟你對下戲唄?！?br/>
何曉玲聽到高爽這么說，才應了聲：“那你等會，姨收拾一下?！?br/>
高爽沒臉沒皮的道：“收拾啥啊，啥樣我沒見過?！?br/>
“你！死東西，快別擱外邊胡說八道，姨……姨一會撕你嘴了??！”
何曉玲在房間里的聲音帶著一股子羞惱的味道。
高爽樂顛顛的靠在門上，回到：“那您快點??！”
這幾天，高爽在幾個場地來回奔波，跟道具組的溝通場景。
時不時還要補畫一點兒對比原畫，協(xié)調開拍前的諸多事務。
每天幾乎都加班到凌晨才睡。
根本沒有時間和精力撩撥何曉玲。
但是電影開拍之后就不一樣了。
前期該準備的都準備完了，他又不需要做功課……
所有東西都是現(xiàn)成的，根據通告內容拍就行了。
收工之后，全劇組可能就數他這個導演最閑的慌，這樣做導演的估計也沒誰了。
半晌之后，何曉玲拉開房門，見到高爽站在門口，還做賊似的向走廊兩側看了看。
然后拽著高爽的胳膊就往屋里走：“快進來，再讓人給瞧見了！”
高爽看到何曉玲小兔子睡意的打扮，估摸著何姨應該是已經躺下休息了。
這會被他叫起來倒不是高爽任性。
而是明天白天的統(tǒng)籌安排就是自己跟何曉玲的第一場對手戲。
演員一共有三個，阿星高爽，肥仔聰吳昊，和阿芳何曉玲。
胖子吳昊來魔都之后，高爽對他進行過專門的集訓。
這個碰瓷撿來的吳昊，無論從面相還是從性格上都有符合肥仔聰人設的一面。
只需要將他性格中的那一抹不著調的狡黠掩藏好，就能完美的呈現(xiàn)出高爽需要的效果。
但是何曉玲這邊，卻沒有那么簡單。
高爽很順熘的就進了何曉玲的門，見何姨小心的模樣有些好笑的道：“不是，我這根你說戲呢，就算不說戲，導演和制片人探討一點工作上的事情也很正常吧?！?br/>
何曉玲白了高爽一眼，嗔怪道：“就你能，你管的住別人的嘴怎么說？”
高爽立刻就明白了何曉玲的意思。
看來這幾天何姨雖然嘴上沒說，其實心里確實是個擱著事兒。
“之前孔靈萱的話你都聽見了啊?！?br/>
“聽見了……”
高爽有些不爽的道：“您別搭理她。那女人就愛吊著張臉，平時一副誰欠她錢的模樣，說話還賊難聽！”
“人家也是為你著想，我覺得她說的挺對的?！?br/>
“你現(xiàn)在正在事業(yè)的上升期……”
“呵呵……哈哈……”
“死東西，姨跟你說正經的呢，你別笑！”
“行行！何姨你接著說。”
“你現(xiàn)在正在事業(yè)的上升期，姨不想因為跟你的關系拖累你，萬一真被別人報出去，你以后……”
“咱們官宣吧！”
“啥？”
“我說……咱們官宣吧！”
“你被亂來！想一出是一出的，現(xiàn)在官宣肯定來不及了?！?br/>
高爽知道何曉玲說的是事實。
有些事情不是做了就一定能達成目的的。
時機往往也是決定性的因素。
要是電影開拍前，高爽能完成自己公眾人物的身份轉變，直接在眾星的官微上跟何曉玲這個“電影制片人”官宣。
那現(xiàn)在他們兩個在劇組里整天膩乎在一起也沒關系。
甚至還能成就一段，神仙卷侶，攜手共進的佳話。
可惜，現(xiàn)在電影已經過了籌備階段。
這時候就算是官宣了兩人的關系，但是何曉玲這個“制片人”已經被內定為電影的女一號。
想要掰正輿論對背后存在PY交易的第一印象，幾乎是癡人說夢。
“何姨……”
“等等吧，左右不差這兩三個月，你要是想避著點人，咱們可以……”
“可以啥？”
“沒啥……”
“別??！哪有你這樣說話說一半的？”
“你……別……死東西，別亂摸……”
“別在這兒，你要真想跟姨單獨處一會兒，咱可以去外邊……”
“這事鬧得，光明正大談個戀愛，跟偷情似的！”
“你不是找姨說戲嗎？快開始吧，姨是真的一點頭緒都沒有?！?br/>
“沒看懂劇本啊？”
“你也不看看你劇本上都寫的啥！你這讓姨咋看？”
劇本和不同，在寫作的時候幾乎完全沒有細節(jié)和內心活動的描寫。
幾乎全都是人物名稱加對話的各式。
對人物細節(jié)上的刻畫，最多也就到一些大面兒上的動作。
有興趣可以隨便搜一個電影的劇本瞧瞧。
這倒不是編劇故意偷懶。
這種直白的處理方式，一方面給導演提供了想象的空間，另一方面也給了演員發(fā)揮的余地。
而阿芳這個角色比較特殊，是個啞女！
整個劇本里一句詞也沒有。
唯一的描寫則都是簡單的反應。
這段劇情，劇本上滿打滿算寫了沒有幾行字。
有關何曉玲的表演部分更是只有寥寥數語。
啞女阿芳推著冰激凌車，阿聰和阿星跑過來攔住……
阿峰將兩個冰激凌遞給二人，阿星吃了一口，突然感覺對面的啞女盯著自己……
啞女焦急地追在后面……
啞女停下腳步，累得氣喘吁吁……
劇情就結束了！
簡單到可憐的人物交代，讓何曉玲這樣的門外漢完全無從下手！
這種情況，就必須得導演來親自給演員講戲！
別覺得導演不重要，照著劇本誰都能來。
你看到優(yōu)秀影視作品，同樣的劇本，換一個人來未必能達到這個效果。
當然，反之亦然。
有些東西導演不出面掰扯透徹了，靠演員腦補是沒用的。
演員在拿到劇本的時候，更多的是根據導演的要求進行再加工。
盡量靠近導演的思路和想象，最終呈現(xiàn)出的是導演腦海中的畫面！
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