《從**到莫扎特》｜春夢了無痕

    開頭就非常有誘惑力，尤其是對于我這樣有1970年代狂熱的人而言——肅靜的田野，戴草帽的古老的人群緩緩流逝，自行車在幾乎寧靜的北京街道上滑過，這一切都是會消失的景象，我知道。1979年的北京，小提琴家斯坦因來到這里——剛剛從封閉打開國門的中國。

    音樂的作用有多大？顯然沒有答案。然而可以想象1979年的中國，即使有那些音符跳躍，也不過是激昂或緩重的民樂，被篡改的交響樂，和一些剛剛開始存入耳膜的小調(diào)，我們已經(jīng)不習(xí)慣有某些直接從心靈里開出果實的音樂聲，所以，斯坦因來到這里，更多的作為是擦亮那些蒙塵的心，而不是面對技術(shù)上的荒疏——誠然，后者也是存在的。

    影片由鄉(xiāng)村、城市的1970年代開始，卻始終是在揭開荒涼的心靈歷史：那些從十歲就開始學(xué)習(xí)提琴的孩子，和那些剛剛換上花襯衫的少女，是最應(yīng)該有發(fā)言權(quán)的自由人，然而，甚至是他們，都學(xué)會機械、炫技、無表情地拉琴，和那些成年的男性一樣干枯、苦澀。然而，莫扎特是陽光的、直接的、不需要那些苦澀和沉重的，我們的整個時代陷落在深沉中，一種做作的深沉。就像同樣是音樂家，卻與當(dāng)時大多數(shù)中國人的思維同樣無趣的李德倫給莫扎特定的性——封建時代向新時代轉(zhuǎn)變時期，積累財富的音樂家莫扎特——這就是我們的觀念。