結束《花樣男子》的拍攝，李政的生活變得簡單而重復。

    公司、演技班、家里，三點一線。

    演技班是樸承德幫李政報名的，教演技的老師據(jù)說是韓國中央大學戲劇科的在校教授。

    至于水平，在李政看來，比起在國外他上過的那些演技班有些教條和死板，但也能學到一些不同于西方的表演技巧，因此雖然水平在他看來有些稍低，但也每天準時上課，并不缺席。

    演技班有十幾個學生，有與李政同公司的藝人，也有其他公司或沒有經(jīng)紀公司的。李政與他們大多不熟，也并無深交的想法。

    教學室里，演技老師正在授課。

    “表演藝術是以演員自身來塑造人物形象的藝術，一個人要想成為一個稱職的演員，最起碼應該具有‘七力’與‘四感’。

    那么，什么是‘七力四感’呢？

    ‘七力’，就是敏銳而細致的觀察力，積極而穩(wěn)定的注意力，豐富而活躍的想象力，敏銳而真摯的感受力，真實、準確而合理的判斷與思考力，靈敏而又細膩的適應力以及鮮明的形體與語言的表現(xiàn)力。

    而“四感”，就是真實感、形象感、幽默感和節(jié)奏感。

    你的自身條件怎么樣，是不是干演員的這塊料，我們不僅要看你的外部條件，也要看內(nèi)部素質，以及看你的理解力、想象力、感受力、表現(xiàn)力如何？

    因為表演是人演人的藝術，演員本人是創(chuàng)作的工具，又是創(chuàng)作的材料，最后又是創(chuàng)作的成品。

    如果這塊料不好，就不可能完成演員的任務――創(chuàng)作出生動、鮮明、活生生的人物形象，所以想成為一個好的演員，需要演員從多方面去挖掘自身的特質和潛力……”

    “接下來，我們再來做一輪感覺表演的練習。

    感覺表演練習包括人的聽覺、味覺、嗅覺、膚覺等，表演創(chuàng)作中有感覺、沒感覺是表演優(yōu)劣、深淺的重要標志。只有掌握好了外部的感覺，才能逐步深入地掌握內(nèi)部的生理感覺、心理感覺、微妙的情緒感覺和情感感覺。

    現(xiàn)在我們先做味覺方面的練習……假想你正在吃水果，你一口咬下去，突然感覺很酸……接著是甜……再然后是苦……辣……澀……

    現(xiàn)在再假想你獨自一人在荒蕪的沙漠，你的身邊沒有任何人，你感覺很熱，你口很渴，肚子很餓，你獨自一人，周圍是無盡的黃沙，一望無際，你看不到盡頭，也看不到希望，此時各種各樣的情緒涌上了你的心頭，你的皮膚灼痛……內(nèi)心開始滋生孤獨、絕望、恐懼……但你不能放棄，沙漠外正有人在等你……你不能讓TA失望……你重拾堅強，你步履蹣跚，一步一步朝前方走去……”

    “好了，今天的課程就到這里結束。這節(jié)課我們學習的是演員的‘七力四感’，同學們回去要記得好好鞏固一下，我們下節(jié)課再見?！?br/>
    結束課程，李政收拾好東西，正準備離開，一個同班學習演技的女同學笑意盈盈地走了過來，邀請他道：“姜俊赫，大家決定等會兒一起去酒吧聚聚，你也一起去吧?！?br/>
    “謝謝?！?br/>
    李政把背包挎在肩上，歉意地笑笑：“實在是抱歉，我等下還有些事情要處理，去不了，還是你們?nèi)グ桑Ｄ銈兺娴挠淇??！?br/>
    再次對那位女同學抱歉地笑笑，李政前腳剛走到門外，身后就響起了一道陰陽怪氣的聲音。

    只聽一個男同學陰陰地說道，“哼！裝什么裝！怎么會那么巧？每次叫他他都有事。我看是人家自視甚高，自己簽約大公司，瞧不起我們這些小人物罷了?！?br/>
    又聽另一個男同學看似好意地勸對方道：“怎么能這么說呢，說不定人家是真的有事。人家是大忙人，天天都有的忙。哪像我們，比起人家，我們可就太清閑了，所以啊，我們都要更加努力才是?！?br/>
    最后是那位女同學的聲音，“好了好了，都少說兩句，我們收拾一下也快走吧。對了，等下我們?nèi)ツ囊粋€酒吧……”

    聽到這些，李政神色淡然，腳下步子不停，慢步朝電梯走去，隨著逐漸遠離，教學室里的聲音越來越輕，漸漸被拋在了身后。

    類似這樣的言論，從小到大，李政聽到了無數(shù)，早已免疫，心里興不起一點與對方理論的興趣。對他來說，雄獅從不與羊群為伍。對于那些注定是失敗者的嘲諷，抱怨者的牢騷，他不想與那些人浪費時間，有這些時間，遠不如做一些更有意義的事情。

    回到家里，簡單漱洗之后，李政啟動電腦，在等待開機的時間，去廚房沏了一壺咖啡。

    咖啡沏好后，他倒上一杯，端到電腦桌前，準備好記錄的紙筆，然后打開桌面上名為“電影”的文檔，找到計劃學習的那部，點擊播放后開始認真觀看。

    自從決定以演員身份出道，在沒有工作和安排的時候，李政每天會花費大量時間觀看國內(nèi)外經(jīng)典的影視作品，學習那些演技精湛的演員在面對不同的劇情和場景時會作出如何的選擇。

    美國現(xiàn)實主義表演三大奠基大師之一Stella-Adler曾說過――In-your-choices-lies-your-talent（在你的選擇之中，說明了你的才能）。

    演員表演，對普通的觀眾來說，開心的劇情里要笑，悲傷的劇情里要哭，這是理所應當?shù)氖隆５?，這些笑和哭都是一種“選擇”，而笑也有一千種笑法，哭也有一千種哭法，這背后有無數(shù)次的排練，才會決定最終舞臺上呈現(xiàn)出的是哪一種。

    很多人誤以為表情自然、情緒真摯便是演技，但那只是演員的基本功而已。真正考驗功夫的，正是同樣的劇情下，不同演員會作出如何的選擇，這也是影帝和普通演員的本質的區(qū)別。

    同一個字，不同的人寫，會有不同的形態(tài)。

    就像書法，同樣練習寫字，有些人寫字成為大書法家，有些人的字卻難以入目。演員出演角色也是如此。并不是說一部大火的影視劇，那個演員出演大紅大紫，換了另一個演員也會如此。

    角色成就演員，但同樣，演員也成就了角色。